O que acontece quando a fronteira entre dor e prazer se dissolve completamente? Quando a busca pelos limites mais extremos da experiência humana abre um portal para dimensões inomináveis? Essa é a premissa visceral que sustenta Hellraiser, uma das franquias de terror mais originais e perturbadoras já concebidas. Criada pela mente brilhante e sombria de Clive Barker, a saga nos apresenta os Cenobitas, seres enigmáticos que não são demônios no sentido tradicional, mas “exploradores” de uma realidade onde agonia e êxtase são a mesma moeda. Liderados pela figura icônica de Pinhead, eles são convocados através de um objeto enigmático: a Caixa de LeMarchand, ou Configuração do Lamento, um puzzle mecânico que é uma chave para além da compreensão humana.
A franquia nasceu em 1987, quando Barker decidiu adaptar para o cinema sua própria novela, The Hellbound Heart. Insatisfeito com as adaptações anteriores de seu trabalho, ele assumiu a direção, resultando em um filme de baixo orçamento que se tornou um clássico cult imediato. Com um orçamento de apenas US$ 1 milhão, o longa arrecadou impressionantes US$ 14 milhões nos EUA, dando início a um universo em expansão. O que se seguiu foi uma série de filmes que, com altos e baixos, explorou os limites dessa mitologia rica e aterrorizante. Este guia completo vai levar você pela jornada completa, explicando a ordem ideal para assistir, a conexão entre os filmes e curiosidades que até os fãs mais ardentes podem ter perdido.
Ordem de Exibição: Uma Jornada pelo Inferninho Particular da Franquia
A franquia Hellraiser é peculiar em sua estrutura. Diferente de sagas com uma narrativa linear clara, ela se divide entre uma linha do tempo central e depois deriva para histórias mais avulsas, muitas vezes criadas a partir de roteiros que originalmente não tinham conexão com a mitologia de Barker. A ordem abaixo é a mais recomendada para uma experiência coesa, principalmente para quem deseja seguir a trama principal dos Cotton e dos Cenobitas.
1. Hellraiser: Renascido do Inferno (1987)
Diretor: Clive Barker
O hedonista Frank Cotton adquire um misterioso cubo de quebra-cabeças, a Configuração do Lamento, prometendo acesso a novas dimensões de prazer. Ao solucioná-lo, ele liberta os Cenobitas, seres que confundem dor e prazer, e é brutalmente despedaçado. Anos depois, seu irmão Larry se muda para a mesma casa, e um acidente com seu sangue no sótão começa a ressuscitar Frank, agora em uma forma monstruosa. Com a ajuda de Julia, sua cunhada e antiga amante, Frank busca se regenerar completamente, enquanto a filha de Larry, Kirsty, descobre o terror que se esconde no sótão e precisa fazer um acordo perigoso com os próprios Cenobitas para sobreviver.
Nota IMDb: 6.9/10
O que o torna especial: Este é o filme que define tudo. Mais do que um simples terror, é um drama familiar sombrio e um thriller erótico com elementos de horror. Os efeitos práticos, considerados revolucionários para a época, envelheceram surpreendentemente bem, e a atmosfera claustrofóbica é palpável. É um clássico absoluto do gênero.
2. Hellraiser II: Renascido das Trevas (1988)
Diretor: Tony Randel
Ambientado imediatamente após os eventos do primeiro filme, acompanha Kirsty Cotton, agora internada em um hospital psiquiátrico. O doutor Channard, um médico obcecado pelo oculto, se interessa pela sua história e usa a caixa para ressuscitar Julia, a madrasta de Kirsty. Isso abre novamente o portal para o reino dos Cenobitas, forçando Kirsty a enfrentar os horrores de seu labirinto dimensional. Neste filme, conhecemos a origem humana de Pinhead, antes conhecido como o capitão Elliot Spencer.
Nota IMDb: 6.6/10
O que o torna especial: A sequência expande a mitologia de forma ambiciosa, mostrando mais do universo Cenobita e explorando a psique por trás de seus líderes. É um filme tão ousado e visceral quanto o original, aprofundando o lore de maneira satisfatória para os fãs.
3. Hellraiser III: Inferno na Terra (1992)
Diretor: Anthony Hickox
Pinhead é acidentalmente liberado no mundo moderno após ficar preso em um pilar ornamental. Sua essência se divide: de um lado, o ser Cenobita puro e sádico; do outro, sua contraparte humana, Elliot Spencer. Enquanto isso, uma jovem jornalista investiga uma série de crimes bizarros ligados a um dono de boate e descobre que Pinhead está criando um novo exército de Cenobitas a partir de humanos modernos, ameaçando trazer o inferno para a Terra.
Nota IMDb: 5.5/10
O que o torna especial: Este filme marca a transição da franquia para um estilo mais próximo dos slashers americanos, com Pinhead assumindo um papel mais central e vocal como vilão. É menos sutil que seus predecessores, mas introduz conceitos interessantes sobre a dualidade do personagem principal.
4. Hellraiser IV: Herança Maldita (1996)
Diretor: Kevin Yagher (creditado como Alan Smithee)
O filme mais ambicioso da saga, funcionando como uma prequela e um epílogo. A narrativa entrelaça três linhas do tempo: em 1796, acompanhamos a criação da Configuração do Lamento pelo ourives Philippe Lemarchand; em 1996, a luta de um descendente contra os Cenobitas; e em 2127, no espaço, onde um cientista tenta destruir a caixa de uma vez por todas.
Nota IMDb: 5.2/10
O que o torna especial: Apesar dos problemas de produção (o diretor original removeu seu nome do projeto), Herança Maldita é admirável por sua ambição narrativa. É o último filme da franquia lançado nos cinemas e oferece um “final” definitivo e épico para a mitologia, mostrando a origem e o potencial fim da maldição.
5. Hellraiser: Inferno (2000)
Diretor: Scott Derrickson
Um detetive corrupto e viciado em trabalho encontra a Configuração do Lamento na cena de um crime. Ao levá-la para casa e solucionar seu puzzle, ele é arrastado para um pesadelo surreal, perseguido por visões de um assassino conhecido como “O Engenheiro”. Aos poucos, a linha entre a realidade e sua condenação pessoal começa a se dissolver.
Nota IMDb: 5.1/10
O que o torna especial: Este é o primeiro dos filmes “avulsos”, criado a partir de um roteiro independente adaptado para se encaixar na franquia. Marcou a estreia da série em lançamentos direto para DVD e é visto por alguns como um retorno a um terror mais psicológico, embora Pinhead tenha um papel reduzido.
6. Hellraiser: Caçador do Inferno (2002)
Diretor: Rick Bota
Um mês após um acidente de carro que matou sua esposa, Kirsty Cotton, Trevor — seu marido — acorda no hospital com amnésia. Enquanto tenta reconstruir sua memória, ele se vê perseguido por visões dos Cenobitas e descobre segredos sombrios sobre seu próprio passado. O filme marca o retorno final de Ashley Laurence como Kirsty, conectando-se diretamente aos eventos dos primeiros filmes.
Nota IMDb: 4.7/10
O que o torna especial: A volta de Kirsty Cotton dá um senso de continuidade para os fãs dos filmes originais, fechando o arco da personagem de maneira trágica e sombria.
7. Hellraiser: O Retorno dos Mortos (2005)
Diretor: Rick Bota
Uma jornalista corajosa viaja para Bucareste para investigar uma seita suicida liderada por um descendente do criador da caixa. O líder acredita que pode controlar os Cenobitas, mas, é claro, está terrivelmente enganado. Ao abrir o portal, ela conjura Pinhead, que não está nada satisfeito com a tentativa de ser dominado por um humano.
Nota IMDb: 4.5/10
O que o torna especial: Um filme que tenta trazer a mitologia para um contexto de terror global, explorando a ideia de que a lenda da caixa se espalhou por diferentes culturas.
8. Hellraiser: O Mundo do Inferno (2005)
Diretor: Rick Bota
Em uma premissa peculiar para a franquia, um grupo de amigos que é viciado em um MMORPG baseado em Hellraiser é convidado para uma festa exclusiva sobre o jogo. O que parece ser uma celebração geek rapidamente se transforma em um pesadelo real, onde os Cenobitas caçam os jogadores um por um. O elenco conta com um jovem Henry Cavill.
Nota IMDb: 4.6/10
O que o torna especial: É uma curiosidade da era Jogos Mortais, tentando capitalizar a tendência de filmes de terror com premissas de “jogo de sobrevivência”. É tão ruim que chega a ser divertido para alguns.
9. Hellraiser: Revelações (2011)
Diretor: Víctor Garcia
Filmado em estilo found footage, o longa segue dois jovens que desaparecem durante uma viagem ao México. As únicas pistas são um vídeo caseiro que documenta seu encontro com a Configuração do Lamento e a consequente aparição dos Cenobitas. Este foi o primeiro filme sem Doug Bradley como Pinhead.
Nota IMDb: 3.6/10
O que o torna especial: Praticamente nenhum. Foi produzido às pressas e com um orçamento ínfimo (cerca de US$ 300.000) para que o estúdio mantivesse os direitos da franquia, e é amplamente considerado o pior da série.
10. Hellraiser: Julgamento (2018)
Diretor: Gary J. Tunnicliffe
A trama acompanha três detetives que investigam os crimes de um terrível serial killer. A investigação os leva a um labirinto sobrenatural onde se deparam com uma burocracia infernal que vai além dos Cenobitas, incluindo o Auditor, uma entidade que cataloga os pecados das almas.
Nota IMDb: 4.6/10
O que o torna especial: Tentou inovar na mitologia ao introduzir novos elementos e criaturas do inferno, mas ainda assim não conseguiu escapar da percepção de ser um filme feito para manter os direitos.
11. Hellraiser (2022)
Diretor: David Bruckner
Funcionando como um reboot, o filme acompanha Riley, uma jovem que luta contra o vício em drogas e que, sem querer, entra em posse da Configuração do Lamento. Sem entender seu poder, ela acaba convocando os Cenobitas, liderados por uma versão feminina e ainda mais enigmática do Sacerdote do Inferno (Pinhead). Diferente dos anteriores, a caixa agora oferece “dons” específicos àqueles que a manipulam, atraindo um milionário obcecado em obter suas recompensas.
Nota IMDb: 6.0/10
O que o torna especial: Com a bênção e produção de Clive Barker, este reboot é visto como um dos melhores capítulos desde os originais. Ele respeita a mitologia, mas traz novas regras e uma estética atualizada. A atuação de Jamie Clayton como o Sacerdote é aclamada, e o filme recebeu elogios por sua atmosfera tensa e produção de alta qualidade.
Conexão Canônica: Uma Tapeçaria de Sangue e Aço
Uma das dúvidas mais comuns entre os espectadores é: todos os filmes são conectados? A resposta é complexa. Os quatro primeiros filmes formam um arco narrativo relativamente coeso, focando na família Cotton e na linhagem de Lemarchand. A partir do quinto filme, Inferno, a franquia tomou um rumo diferente. Muitos desses longas foram, na verdade, roteiros originais e independentes que foram adaptados para incluir Pinhead e os Cenobitas, tornando-os histórias paralelas ou contos isolados dentro do mesmo universo. Hellseeker (2002) é uma exceção, pois traz de volta a personagem Kirsty Cotton, conectando-se diretamente aos eventos do primeiro filme. O reboot de 2022, por sua vez, existe em sua própria linha do tempo, totalmente separada dos eventos anteriores.
Curiosidades que Vão Além da Carne
Pinhead Quase Foi um Palhaço: Clive Barker queria que o líder Cenobita fosse uma figura articulada e inteligente, ao estilo de Christopher Lee. Os produtores, no entanto, pressionaram para que ele fosse um assassino silencioso como Jason Voorhees ou que fizesse piadas como Freddy Krueger. A visão de Barker prevaleceu, criando um dos vilões mais icônicos e aterrorizantemente eloquentes do cinema.
O Nome “Pinhead” Era um Apelido: No livro de Barker, o personagem era chamado de “O Sacerdote do Inferno”. O apelido “Pinhead” foi cunhado por um dos técnicos de efeitos especiais durante as filmagens e, para o desgosto de Barker, acabou pegando.
Maquiagem Extremamente Demorada: A maquiagem completa de Pinhead, aplicada em Doug Bradley, levava incríveis seis horas para ficar pronta antes de cada dia de filmagem.
A Inspiração da Caixa Veio da Infância: Barker se inspirou em um quebra-cabeça que seu avô, um cozinheiro de navio, trouxe do Extremo Oriente. A ideia era ter um objeto cotidiano, mas enigmático, como a chave para o inferno, em vez dos tradicionais círculos mágicos desenhados no chão.
Elogio do Antigo Pinhead: Doug Bradley, que interpretou o personagem original, elogiou publicamente a nova versão de Jamie Clayton, dizendo estar “um pouco impressionado” com o redesign da maquiagem, chamando-a de “simples, sutil, perturbadora e sexy”.
O Legado que Rasga a Alma
A franquia Hellraiser é um fenômeno único. Ela começa como uma obra-prima autoral de horror corporal e cósmico e, ao longo de décadas, se transforma, adapta e, por vezes, luta para manter a chama acesa contra as interferências de estúdios e as limitações criativas. No entanto, seu núcleo permanece fascinante: a exploração das profundezas do desejo humano e o preço a ser pago por transcender os limites do prazer. Os Cenobitas, com sua estética de “glamour repulsivo” inspirada no punk, no catolicismo e em clubes de S&M, continuam sendo figuras inesquecíveis na cultura pop.
O futuro do universo parece promissor, com Clive Barker de volta ao controle dos direitos. Além do reboot de 2022, uma série de televisão produzida pela HBO está em desenvolvimento, com a promessa de ser uma continuação direta dos eventos dos primeiros filmes, aprofundando ainda mais a rica mitologia.
A jornada através dos filmes de Hellraiser não é sempre fácil ou consistentemente brilhante, mas é inegavelmente memorável. É uma franquia que, assim como sua caixa central, desafia, perturba e recompensa aqueles dispostos a se aventurar em suas configurações mais sombrias.
E você, qual é a sua configuração favorita? Com qual desses filmes você mais se conectou? Deixe sua opinião e suas experiências com os Cenobitas nos comentários!